余叔說丨在午夜的巴黎遇见未来的你-余叔是个九零后



从《咖啡公社》开始到《午夜巴黎》，相似的泛黄的画面，不同的年代故事。相比较《咖啡公社》的空泛的剧情和黑色的幽默，我还是更喜欢《午夜巴黎》所营造的更纯粹的“怀旧的情愫”别唤醒死人。
有人说这部片子体现了“怀旧是对现实的逃避”，也有人说这部片子是在对“黄金时代最好的纪念”清朝求生记。无论怎样，至少这是一部充满着古典情怀的，关于怀旧和现实的片子。
暂且不讨论剧情，至少这部起名午夜巴黎的片子，着实将浪漫之都夜的美，以及巴黎自由的文化氛围表现的淋漓尽致。无论是点着泛黄路灯的古旧小巷，霓虹闪烁的香榭丽舍，还是波光点点的塞纳河岸；无论是莫奈曾经画过的睡莲，还是罗丹传世的思想者，这部片子借着穿越和对黄金时代的致敬，将那个时代的巴黎的文化气息和积淀，展露无遗。
或许正因为这样一个自由浪漫，包容轻松的氛围，才能吸引世界各地的艺术家风云黄浦江，并且不断的培养并滋润着艺术的成长和发展。也就是这样的巴黎，才让原本就对写作和怀旧有着别样感情的男主更加爱恋佐樱吧。

知乎上有不少人说雪中情原唱，这部片子最大的败笔是对那些名人的刻画地师之命格，太过于样板皮皮乐，太过于片面。的确自行我路，用几个午夜的时间带观众认识并了解那些大名鼎鼎的艺术家，并且精确的展现他们的个性，又无法太过于拖沓的铺叙，这无疑是对导演最大的考验。好在这是伍迪艾伦的片子，好在有几位实力派的演员。无论是抖森的费茨杰拉德，还是寇瑞·斯托尔打造的海明威，短短的几分钟的出场或是四五句的台词都十分的到位。
我很认可一些网友所说的，这些穿越而来的名人大咖其实就是一个切片，导演从无数的大咖无数的生活片段中选取了最具生活性的且最能表现其性格的片段，展现那个黄金时代的艺术家的思想和个性。
我也是一个十分怀旧的人。这部片子却让我看到了另一种自己。我不认可这部片子是在表明怀旧是对现实的逃避这一主题，伍迪艾伦也不会是如此简单和粗暴的一个导演。乌丸莲耶但是至少在男主的身上我看见了自己的影子。对过去的怀念，并不是对现实的不满，更多的是对那些已经发生的事已经成就的人，和已经存在的最美的时代的崇拜顶峰音像。或许是一种盲目的崇拜。
这种盲目已经延续到生命生活的每一个角落。因为海明威曾经坐过的咖啡馆所以爱上巴黎，因为达利和毕加索曾经走过的小路所以爱上巴黎，因为成就了黄金时代的巴黎所以爱上巴黎。

于是爱上巴黎的雨，爱上巴黎的小路，爱上巴黎的午夜崔亚东。甚至爱上巴黎旧货店的女孩。就像我们都会说的一句话，哪怕现在，诺基亚5900我看过去喜欢的小说也会潸然泪下或欣喜依旧韩熙庭，但是我们并不是因为爱上小说而如此深情末世残兵，我们爱上的是那个曾经读这本书时，有爱有青春的自己。
每个人都会有属于自己的午夜的巴黎，这是对自己梦想和所眷恋的那个时代的写照。但并非每个人都会如男主一样，在两个世界自由的穿梭。
其实当看见男主在一本旧日记上听见那个曾经的时代留下了自己的痕迹，我却有一丝莫名的心酸。就好像白天不懂夜的黑。两个世界，同一个自己君临臣下，也并非人格分裂，却要经历已经成为必定的分离四千金的情人。午夜的巴黎过于梦幻，属于那个曾经的时代，白天的巴黎过于现实，属于现在和未来的时代。
怀念过去的美好，只不过是给现在的自己一个目标，要创造像曾经那样的美好未来。每个时代都会成为过去的时代，午夜的巴黎终究会迎来日出。怀旧也是一种动力意外之夫，至少对美好还有追求。
最后习惯性致敬伍迪艾伦。我不懂他，但是喜欢他的电影，仅此而已。
在午夜的巴黎遇见的不是过去的时代，遇见的是未来的自己。致敬黄金时代，致敬当下的时代。